Deborah Howard

From 10-25-2007 To 11-18-2007

Deborah HowardComunicato Stampa

The SACI Gallery is proud to present an exhibition of encaustic paintings by American artist Deborah Howard. Deborah is currently working on a series of paintings inspired by the Dead Sea Scrolls and the colors and textures of the desert environment where they were hidden. The scrolls are the oldest copies of the Bible; they were written 2,000 years ago in a tumultuous time in Jewish History during the Roman occupation. The mysteries of these scrolls may provide clues to our current situation.

Encaustic is a medium used in ancient Egypt to paint portraits on sarcophagi. The process involves painting with hot molten beeswax and colored pigments.

Much of Deborah’s work is influenced by her Jewish Heritage. In addition to her paintings Deborah is working on a series of portraits of child survivors of the Holocaust. She has drawn and painted twenty-five people whom she has found in Denver, Chicago and Los Angeles. The project will be on display in spring 2008 at the Singer Gallery of the Jewish Community Center in Denver.

Deborah’s work has been included in exhibitions at the Aspen Art Museum, Regis University in Denver, the Arvada Arts Center, the Peace Museum in Chicago, the Tweed Museum in Duluth, the Contemporary Art Center in New Orleans, and City College in New York.

Deborah received her BFA in drawing & printmaking at the Rhode Island School of Design in 1978 and her MFA in painting & printmaking from the University of Wisconsin in Madison in 1982.

Deborah heads the painting program at the University of Denver, where she has taught all levels of undergraduate and graduate painting. She was formerly on the art faculty of Louisiana State University-Shreveport, where she taught painting and printmaking, and was a visiting artist at University of Minnesota in Duluth.

Artist’s Statement

My work reflects concerns about nature and healing. The work also reflects a feminist and humanist desire to unite the body, mind and spirit.

My work fluctuates between the human figure and other forms to express the human experience, and whether I am painting a vessel or a basket the human presence is always there.

I grew up in Chicago and have lived and worked in Israel, Louisiana, New Mexico and Colorado. My experiences in these places have helped me understand nature’s ability to heal and inspire.

The colors and textures of the encaustics paintings on exhibit at SACI have been inspired by the Dead Sea Scrolls and the desert environment where the scrolls were hidden.

My work has been a spiritual journey without the dogma of religion. It celebrates and commemorates the events that have had the most impact on my life: birth, motherhood and death.

The work also reflects the Jewish concept of “Tikkun Olam” which means to “repair the world” or social justice and responsibility.

The most recent paintings in the exhibition "Rescue", "Mirror Image" and "Cellar of Hope" include imagery from my "Portrait Project: Child Survivors of the Holocaust". I have interviewed and drawn twenty-five Survivors in Denver, Chicago, and Los Angeles.



 
La Galleria SACI è orgogliosa di presentare una mostra di dipinti ad encausto della pittrice americana Deborah Howard. Deborah stà lavorando ad una serie di dipinti ispirati alle Pergamene del Mar Morto ed ai colori e le trame di quel deserto che le ha tenute celate. Queste pergamene sono la più antica copia della Bibbia che sia stata rinvenuta; furono scritte 2000 anni fa in un periodo di tumulti nella storia ebraica durante l’occupazione romana. I misteri racchiusi in queste pergamene potrebbero rivelarci indizi sulla nostra situazione attuale.

L’ encausto è una tecnica pittorica utilizzata nell’antico Egitto per dipingere ritratti sui sarcofagi. Questo procedimento implica dipingere utilizzando cera vergine fusa insieme a pigmenti colorati. Il lavoro di Deborah è stato in gran parte influenzato dalle proprie origini ebraiche. Infatti, oltre a questi dipinti Deborah stà realizzando anche una serie di ritratti di persone che sono sopravvissute all’olocausto. Ne ha disegnate e dipinte 25 che ha trovato a Denver, Chicago e Los Angeles. Questo progetto sarà reso visibile nella primavera del 2008 presso la Singer Gallery del Jewish Community Center di Denver.

I lavori di Deborah sono stati inseriti in mostre tenute all’Aspen Art Museum, alla Regis University di Denver, all’Arvada Arts Center, al Peace Museum di Chicago, al Tweed Museum a Duluth, al Contemporary Art Center di New Orleans e al City College di New York. Deborah Howard ha conseguito il diploma di Belle Arti in disegno e tecniche dell’incisione al Rhode Island School of Design nel 1978 e la laurea in pittura e tecniche dell’incisione presso la University of Wisconsin a Madison nel 1982.

Attualmente Deborah Howard è a capo del programma di pittura dell’Università di Denver. Precedentemente ha fatto parte del corpo insegnanti della Louisiana State University-Shreveport, dove ha insegnato pittura e incisione, ed è stata una ‘visiting artist’ presso la University of Minnesota di Duluth.

Parole dall’Artista

Le mie opere riflettono un interesse nei confronti della natura e della cura e riflettono anche un desiderio umanistico e femminista di unire il corpo, la mente e lo spirito.

Nelle mie opere la figura umana fluttua insieme ad altre forme per esprimere la presenza dell’uomo.

Sono cresciuta a Chicago, ed ho vissuto e lavorato in Israele, Louisiana, New Mexico e Colorado. L’esperienza maturata in questi luoghi mi ha insegnato a capire la capacità ispiratrice e lenitiva della natura.

I colori e le trame dei dipinti ad encausto presentati nella mostra sono ispirati alle pergamene del Mar Morto e all’area desertica dove questi erano nascosti.

Questo lavoro è stato un viaggio spirituale senza il dogma della religione. Esso celebra e commemora quegli eventi che hanno avuto un maggior impatto nella mia vita: la nascita, la maternità e la morte.

Le mie opere rispecchiano anche il concetto ebraico di ‘Tikkun Olam’ il cui significato è ‘aggiustare il mondo’ o giustizia sociale e responsabilità.

I miei quadri più recenti ‘Rescue’(salvezza), ‘Mirror Image’ (immagine allo specchio) e ‘Cellar of Hope’ (la cantina della speranza) comprendono immagini di ‘Portrait Project: Child Survivors of the Holocaust’, un progetto per cui ho intervistato e rappresentato in disegno 25 sopravvissuti di Denver, Chicago e Los Angeles.

 

SACI Gallery
Palazzo dei Cartelloni
Via Sant'Antonino, 11
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T 055 289 948


Open Monday - Friday, 9am - 7pm
Saturday & Sunday 1pm-7pm

Admission is free

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